Nacionalna galerija moderne umjetnosti (na maternjem jeziku "Galleria Nazionale d'Arte Moderno", poznata i kao GNAM) nalazi se u slikovitom rimskom parku Ville Borghese. Više od sedam desetaka izložbenih dvorana napunjeno je s pet tisuća izložaka.
Nacionalna galerija moderne umjetnosti logičan je dodatak galeriji Borghese koja se nalazi na istom imanju. Ako je Galerija Borghese izložila radove majstora 15-18 stoljeća, tada je velika izložba GNAM-a slikarstvo i skulptura 19-20 stoljeća.
Povijest stvaranja
Nacionalna galerija moderne umjetnosti započela je s radom na zalasku 19. stoljeća. Ideja da se organizira muzej u kojem bi bili izloženi uzorci suvremene talijanske umjetnosti već je odavno u zraku. I tako je 1883. godine Palaču izložbe sagradio arhitekt Pio Pianchetti. Do početka 20. stoljeća, slikari nove ujedinjene Italije bili su izloženi u zgradi Plazo delle Esposizioni, a potom se cijela izložba preselila u slikovitije mjesto, u vilu Borghese.
Povijest Ville Borghese jedinstvena je sama po sebi i zaslužuje posebno spomenuti. Talijanski kardinal Scipio Borghese, veliki štovatelj umjetnosti i nasljedni princ, početkom 17. stoljeća postavio je ogroman park na 80 hektara glavnog grada.
Na teritoriju vile izgrađen je ljetnikovac, koji je kardinal pretvorio u galeriju slike i skulpture.
Potomci Scipiona Borghesea, slijedeći njegove zapovijedi, radili su na proširenju kolekcije umjetničkih predmeta. 1903. slavna vila promijenila je vlasnika. Prekrasan park sa svim zgradama prešao u posjed grada.
1908. rimske vlasti pokrenule su izgradnju palače u kojoj je trebalo biti proslava posvećena 50. obljetnici ujedinjenja Italije.
Do 1911. godine svi su radovi završeni pod strogim vodstvom arhitekta Cesarea Bazzanija. Tako se u prostranstvu Vile Borghese pojavila još jedna veličanstvena građevina. Nakon 4 godine, izložbena dvorana postala je novi dom Nacionalne galerije moderne umjetnosti.
Izložbe i izložbe
Sam naziv izložbene dvorane sugerira da je usmjerena na rad suvremenih talijanskih majstora. U početku su zidovi GNAM-a bili ukrašeni radovima umjetnika koji predstavljaju romantizam, realizam i modernizam. Portreti, pejzaži Boldini, Palazzi, Vincenzo Caprile, Celintano, Vittorio Corcos.
Posebno sočno izgleda južna obala Italije, koju su napravili sljedbenici škole umjetnosti u Sorrentu. Također je vrijedno obratiti pažnju na jedinstveni smjer u talijanskom slikarstvu - macchiaioli (od riječi macchia - "mjesto").
Počasno mjesto zauzimaju djela talijanske škole impresionizma - slike Giovannija Segantinija i Previatija.
Ljubitelji apstraktne umjetnosti i neočekivanih oblika u boji potiču se da obrate pažnju na djelo kozmopolitskog umjetnika Gina Severinija. Futuristička platna ovog majstora raspršena su u muzejima širom svijeta: Francuske, Britanije, Holandije, Mađarske. Naravno, rodna Italija nije ostala uskraćena, izbor slika Severeni potaknuo je posjetitelje galerije na burne rasprave. Dopunite ekspoziciju slika futurizma Giacomo Balla.
Futurizam je zamijenjen idejama realizma, što je u kombinaciji s živopisnim političkim pogledima ljudi na umjetnost dovelo do formiranja novog žanra - realizma s velikom dozom simbolizma. Jedan od najpoznatijih predstavnika talijanskog realizma je umjetnik i grafičar. Renato Guttuso, Jedno od njegovih najjačih djela, Raspeće (1941.), izloženo je u Nacionalnoj galeriji moderne umjetnosti. Premještajući biblijski zaplet na događaje koji se događaju u Italiji i Europi, majstor nudi svoje viđenje potlačene klase i gospodara života.
Talijanska skulptura
Među pet tisuća eksponata značajno mjesto zauzima talijanska skulptura. Još u 19. stoljeću povjesničari umjetnosti tvrdili su da je posljednji genij ovog žanra maestro Giovanni Lorenzo Bernini.
Međutim, bogata zbirka suvremenih djela pobija to gledište. Kipar Antonio Balzico, koji je radio tijekom 19. stoljeća, ostavio je iza sebe niz veličanstvenih skulptura. Naslonjač "Kleopatra" na kamenom krevetu impresionira svojom treperavom gracioznošću. Majstor i dalje veliča ljepotu ženskog tijela djelom Poliginije.
Kontrast moći i prevare vitalno je prikazan u kiparskoj grupi "Herkul i lice" Antonija Canova. Elegancija i čistoća zrače djelima Jimenez, I maestro Eugenio Macgagnani utjelovljuje ženske slike u mramoru, punom života i iskušenja ("Kao slično"), skulpture Paul Albert Bartolome daje život krhkim i ranjivim slikama („Ponovno spajanje“).
Dvadeseto stoljeće donijelo je ideje skulpture koja je značajno promijenila lice djela. Stvarnost i ljepotu zamijenili su hipertrofične, ponekad groteskne slike.
Među suvremenicima zapaženo je djelo futurističkog umjetnika i kipara. Umberto Boccioni, Sljedeća djela su mu najpoznatija: platno puno apokalipse "Grad se diže", ultra-realistična skulptura "Antigrazioso".
Proširi izloženost
Sredinom 20. stoljeća postalo je očito da je galerija uživala u radu ne samo domorodaca iz Italije, nego i stranih majstora. Izložba muzeja značajno se proširila zahvaljujući infuziji radova europskih, pa čak i državnih stvaralaca. Slikanje: Monet, Van Gogh, Picasso, Klimt, Matisse, Cezanne, Degas, Georges Braque, Jackson Pollock, Vasily Kandinsky, Joan Miró. Strani kipar: Henry Moore, Ivan Mestrovich, Marini, Mantsu, Isus Rafael Soto.
Kako doći
- Nacionalna galerija moderne umjetnosti nalazi se u Rimu na adresi: Galleria Comunale d'Arte Moderna, Via Francesco Crispi 24 - 00187 Roma
Pogledajte Nacionalnu galeriju na većoj karti
- Službena web stranica galerije: www.galleriaartemodernaroma.it;
- Radno vrijeme: Galerija je za posjetitelje otvorena od utorka do nedjelje od 10:00 do 18:00. Posljednji posjetitelj započinje 30 minuta prije zatvaranja;
- vikend: Ponedjeljak, 1. siječnja, 1. svibnja, 25. prosinca;
- Ukupna cijena ulaznice za odraslog posjetitelja iznosi 7,5 eura, za dijete - 6,5 eura;
Do Nacionalne galerije moderne umjetnosti možete doći taksijem ili:
- metro - linija A, Flaminio stanica pokraj Piazza del Poppolo. A onda, penjati se na brdo Pincho pješice 900 metara;
- gradski autobus broj 88, 95, 490, 495.
- Tramvajima 2,3,19 do stajališta Galleria Arte Moderna
